第九十八章 参观
叶容天迈步下车,微微眯起眼睛,打量眼前高大的建筑物。
德间集团总部大楼位于东京都港区滨松町中街附近,楼高138米,地上30层。整座建筑由上到下铺满银色玻璃幕墙,给人一种冷硬的现代感。大厦入口处是黑色大理石铺成的层级台阶,台阶前的广场上竖着造型各异的铜器雕塑,有人像,也有动物,给整座大厦增添了不少文化气息。
大厦背后不远处,便是东京都最为著名的地标建筑,巍峨耸立的东京铁塔。
东京铁塔模仿巴黎埃菲尔铁塔建造,于1958年竣工,塔高332米。自建成之日起,东京塔一直是东京第一高建筑物,直到2012年东京晴空塔(634米)建成后,东京塔才退居第二位。
东京塔外观颜色为红白相间,这是为了方便飞行员辨识。塔身250米处设有特别瞭望台,站在瞭望台上,东京都内景色便可尽收眼底。晴朗之日,更可远眺郊区富士山景。
“叶桑,这两位便是吉卜力工作室的导演,宫崎君和高畑君。这位是《动画映像》(animage)的主编,铃木敏夫。”
听到德间康快介绍,叶容天收敛心神,顺着德间康快的手指望过去。
“叶桑,鄙人宫崎骏,请多多关照。”
看见叶容天望过来,宫崎骏上前一步,对着叶容天鞠躬行礼,用一口生硬的日式华语问候道。
“宫崎先生太客气了。以后吉卜力的发展,还要多多仰仗宫崎先生出力才是。”
叶容天鞠躬回礼后,抬起头,带着微微的好奇之色,打量眼前这位身材削瘦的日本国民动画大师,动画界的黑泽明。
宫崎骏年逾四十岁,脸上带着一副厚厚的黑框眼镜,面容严肃,眼神沉静。颌下围着一圈凌乱的胡子,看起来颇有艺术家的气质。
“宫崎先生的华语说得真是不错。”
叶容天望着宫崎骏微笑说道。
“只是知道一些简单的对话,班门弄斧,让叶桑见笑了。”
宫崎骏谦虚说道。
宫崎骏年轻的时候。对赤色华夏充满向往之情,大学期间就开始学习华语,能够大段背诵**语录。现在多年不用,多少有些生疏了。
和宫崎骏寒暄了几句,叶容天又将目光移往高畑勋和铃木敏夫身上。
论及国际知名度。高畑勋导演自然无法和宫崎骏先生相提并论,但论及对日本动画业的贡献,高畑勋比之宫崎骏亦不遑多让,亦是支撑日本动画界的巨匠之一。许多赛璐珞动画的表现技巧,都是由高畑勋导演率先开发出来,其代表作品有《萤火虫之墓》、《阿尔卑斯山的少女》、《鲁邦三世》等。
铃木敏夫是漫画家出身,目前是《动画映像》杂志的主编,后来则长期担任吉卜力工作室社长,出任过《魔女宅急便》、《幽灵公主》、《千与千寻的神隐》等动画片的制作人,也是一位很有才华的动画师。
和高畑勋和铃木敏夫等人一一见礼。叶容天直起身,腰部已经有些微微酸软的感觉,对于日本人繁琐的礼仪文化又多了一层深入认识。
在日本,握手礼只有在寻求和解的时候才会使用,一般见面寒暄都是采用鞠躬礼。鞠躬按照行礼深度不同,又可分为“最敬礼”、“敬礼”和“打招呼”三种。站礼时,“最敬礼”由直立姿势以腰为基点,下弯45度以上。“敬礼”为30-45度,“打招呼”则大约为15度。“最敬礼”在日常生活中很少见到,只有在谢罪和表达由衷谢意。以及在重要典礼场合才会使用。
相对于鞠躬礼,跪坐才是让叶容天最头疼的一件事情。好在向翻译了解之后,叶容天才知道,现在日本大城市里。已经不流行跪坐。只有在一些重要的节庆场合,才会按照传统方式跪坐。比如举行祭典、茶道、花道等传统集会活动时,这些场合为示庄重,一般需要跪坐。
跪坐是一件非常考验耐力和智慧的活儿。跪坐时,主人有时会提供专用的小矮凳,防止客人腿麻。如果没有小板凳。那么没办法,只能靠自己调整姿势,或穿插一些活动,改善腿部血液循环,防止腿麻。
和宫崎骏、高畑勋等人寒暄见礼后,在德间康快的引领下,叶容天一行人来到《动画映像》杂志社总部参观。
《动画映像》以专业性著称,兼顾消费导向,是日本动漫画业界领导性刊物之一,与《动画媒介》和《新类型》并称为日本“动画杂志御三家”。
推开玻璃大门,走进杂志社前台,入眼是一面巨大的梨黄色木纹背景墙,墙面上镂刻着杂志社的名称和logo标识,在柔和的吸顶灯光投射下,显得格外夺目耀眼。
地板是明亮的梨黄色瓷砖,和背景墙构成一个整体,配合室内柔和的灯光,给人以光明大气的感觉。
右侧摆放着几张米黄色沙发,沙发后方是一面文化墙,悬挂着杂志社历年以来取得的重要荣誉奖项。还摆放了一些近期出版的杂志刊物,供来访客人取阅翻看。
转过前台,穿过一道窄门便是杂志社的办公区域。杂志社的工作区和香江写字楼内部布局大同小异,也是用半人多高的组合式木板屏风,将工作区隔断出一间间小型办公卡座。
日本人多地少,尤其在东京都这样寸土寸金的大都市,每一个员工分配到的办公面积都很有限,工作间也就能摆下一张办公桌和座椅。不过,工作间虽然局促狭窄,各种文件、办公用具摆放却是井然有序,丝毫没有杂乱之感。整个办公区域寂然无声,像是一座考场。偶尔有电话铃声响起,工作人员也是飞快接通,然后压低声音小声说话,生怕影响到周围同事。
“叶桑,这些都是吉卜力制作团队的精英。”
参观完《动画映像》杂志社总部,德间康快又领着叶容天一行人来到一间独立的工作室。工作室内济济一堂,聚集着几十位工作人员,有男有女,大多在三十岁上下年龄。
吉卜力工作室四个月前刚刚成立,成员主要来自于原《风之谷》制作团队。虽然工作室已经挂牌成立,但是出于节约成本的考虑,工作室目前还没有具体的办公地点,一般都是要到制作作品的时候,才会召集组建团队。作品制作完成,团队便即宣告解散。
这次德间康快大动干戈集合吉卜力制作团队,自然是为了迎接叶容天这位新任社长莅临指导工作。要不然,等到叶容天大驾光临之时,公司里一个鬼影都没有,那面上可就不太好看了。
“叶桑,这位是企画部的山下辰巳,这位是调色师保田道世,这位是背景设计师饭岛久美子,这位是音响特效佐藤一俊…”
德间康快将吉卜力制作团队成员一一引见给叶容天。别看吉卜力只是一家草台班子,连个固定办公场所都没有,整个制作团队人数也有不少。叶容天粗略扫了一眼,算上导演宫崎骏和高田勋,整个制作团队至少有五十多名工作人员。就后勤人员而言,比香江大部分电影剧组工作人员还要多。
创作一部动画就像拍摄一部电影一样,首先需要一个文字剧本。文字剧本把故事剧情以纯文字的形式表达出来,同时还要在剧本上标注清楚场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等内容。
剧本出来之后,导演根据剧本制作分镜脚本。这部分工作主要是根据文字剧本内容,绘制出类似连环画的故事草图,将剧本内容表现出来。分镜脚本上需要标出本画面的运镜方式、对白、特效、每个镜头需要的时间、画稿张数等信息。
分镜脚本只是一个粗略的草图,在此基础上,背景设计师需要根据剧情设定完成场景环境和背景图设计,确定背景、前景以及道具的形式和形状。
角色设计师需要对各个角色进行造型设计,指定每个角色的脸部特征、眼神、表情,还要绘制每个角色在不同角度观察时的标准画。
调色师则负责色彩设定,除了要给角色上色外,还要指定上色时所需的阴影、层次等细节上的东西。
上述这些工作只是制作动画的准备阶段,还没有进入真正的拍摄阶段。有时候,为了展现一个仅仅持续几秒钟的镜头,动画师需要绘制出上万张动画稿。如此可见,动画制作实在是一项繁琐吃重的体力活。要想完成这样繁杂的工作,没有一个细致分工配合默契的制作团队,是绝对办不到得。对于一个大型动画制作团队而言,五十人的规模已经算是非常精简。
“啊,真是对不住各位,我来晚了。”
就在德间康快为叶容天引见吉卜力制作团队成员时,工作室的大门忽然被人从外面推开,一位穿着深色T恤、顶着光头脑壳的中年男子,慌慌张张闯了进来。(未完待续。)
PS: 希望大家能够订阅支持。编辑突然离职,一个多月没有上过推荐,看着订阅哗哗往下掉,心里真不是滋味。码字真得很辛苦,老实说,付出和收入相比,连工地上的民工都不如。拜托各位亲了,正版订阅,赏瘸子一口饭吃吧。
(https://www.ddbqglxt.cc/chapter/1610_1116116.html)
天才一秒记住本站地址:www.ddbqglxt.cc。顶点笔趣阁手机版阅读网址:m.ddbqglxt.cc